Queerness in der Kunst der Fruhen Neuzeit? PDF

Sind die lasziven Junglinge der Renaissance-Kunst Ausdruck einer schwulen* Subkultur?

Sind bartige Frauen an europaischen Hofen widerstandige Figuren, die sich gegen Genderbinarismen auflehnen?

Ist das Spiel mit Maskeraden und Moden ein Beleg fur ein fluides Geschlechterverstandnis?

Konnen fantasievolle Formenerfindungen in Architektur und Ornament Zeugnisse queerer Asthetiken in der Vormoderne sein?

Die Autor*innen des Tagungsbandes stellen sich diesen und vielen weiteren Fragen, um zu erortern, inwiefern 'Queerness' ein produktiver Beobachtungsbegriff fur die Kunstgeschichte der Fruhen Neuzeit sein kann. Kunst eröffnet von jeher einen Möglichkeitsraum, in dem sich Ambiguitäten und Fluiditäten entfalten können – durchaus unabhängig von tatsächlichen soziopolitischen Gegebenheiten.

Doch geben Kunstwerke immer auch Hinweise auf die komplexen zeitspezifischen Vorstellungen von Geschlechtlichkeit.

Die hier präsentierten Positionen und Analysen versuchen diesen Pendelschlag zwischen ästhetischer Autonomie und sozialgeschichtlichem Aussagegehalt fruchtbar zu machen, um ein anderes Bild der Vormoderne zu zeichnen: Offenbar war die Kunst der Frühen Neuzeit nicht nur von ungleichheitsgenerierenden Normsetzungen und von ausschließlich binären und hierarchischen Geschlechtsvorstellungen geprägt.